De 2 a 7 de junho de 2025
Cresça na Cena Contemporânea, compondo, tocando, e cantando.
Inscreva-se Agora [link para formulário]
Prazo: Até 15 de Maio!
Direção Artística e Equipe
Diretor Artístico: João MacDowell
Maestro: Elen Ortiz
Participações Especiais:
Soprano Laiana de Oliveira
IBOC Ensemble (liderado pela violinista Paloma Pitaya)
Realização: International Brazilian Opera Institute (IBOC)
Parceria: Casa Nobre Cultural Institute em Guarda do Embaú, Santa Catarina – Brasil
Mergulhe na Composição
Viva uma experiência única de workshop de composição para ópera contemporânea em um dos cenários naturais mais deslumbrantes do Brasil. Acorde ao som das baleias que migram para a baía e desfrute de pianos de cauda de última geração para suas sessões de prática e composição. Esta é uma oportunidade imperdível para compor e colaborar em meio à beleza tropical.
Corpo Docente: IBOC-Guarda Ensemble
João MacDowell – Professor
Elen Ortiz – Diretora Musical & Regente
Laiana de Oliveira – Soprano
Paloma Pitaya – Violino I & Diretora de Ensemble
Ronald “Trey” Walton – Pianista & Compositor
Oficina de Composição: “A Soprano”
Período: 2 a 7 de junho de 2025
Nesta época do ano, as baleias acasalam na baía de Guarda do Embaú. Você irá se juntar a uma comunidade vibrante de músicos interessados em novas abordagens de composição. Compositores selecionados terão suas obras apresentadas no concerto final.
Temas Centrais
Planejamento estrutural para ópera e outros gêneros de longa duração
Características vocais no cenário de ópera contemporânea
Escrita poliharmônica e policultural
Do pequeno ao grande: desenvolvimento temático e composição em larga escala
Ópera e colaboração
O compositor como força cultural
Competências Desenvolvidas
Escrita melódica e adaptação de texto para voz
Flexibilidade em colaboração, autocrítica e revisão
Desenvolvimento harmônico e organização rítmica
Formas expansivas e padrões de notação
Composição para cena contemporânea
Inscrições e Taxas
Taxa (Estudantes Internacionais): US$2.100
Early Bird: US$1.900 (até 15 de abril de 2025)
Taxa (Estudantes Brasileiros): R$ 2.500,00
Prazo de Inscrição: 15 de maio de 2024 (admissão contínua – sem taxa de inscrição)
Acomodação Incluída (refeições e transporte não incluídos)
Para Cantores e Instrumentistas
Há vagas para você aprimorar suas habilidades performáticas trabalhando diretamente com compositores, sob a orientação de nossos instrumentistas e professores de alto nível. Participe de uma Masterclass focada nas suas necessidades artísticas.
Aproveite esta chance de elevar sua arte e fazer parte de uma jornada musical extraordinária.
Vagas para Masterclasses em:
Voz
Piano
Violino
Viola
Violoncelo
Informações Adicionais
Idiomas das Aulas: Inglês e Português
Dúvidas: contact@brazilianopera.com
Formulário de Inscrição: [Clique aqui para se inscrever]
Sites: brazilianopera.com | iboc.nyc
VAGAS LIMITADAS!
Alunos Internacionais:
Sobre Visto e Transporte
Solicite seu visto de curta duração para o Brasil online:
https://brazil.vfsevisa.com
Aeroporto de chegada: Florianópolis (FLN). De lá, utilize carro (Uber em média US$20) ou ônibus até Guarda do Embaú.
Faixa Etária
Curso destinado a adultos.
Estudantes excepcionais a partir de 10 anos poderão ser avaliados caso a caso.
Participantes menores de 18 anos precisam de autorização dos pais ou responsáveis e devem ser acompanhados por um adulto para entrada e saída das aulas.
Requisitos
Conhecimento básico de notação musical
Alguma experiência como músico, compositor(a) e/ou arranjador(a) – relacionada à categoria pleiteada.
Compositores interessados em apresentar obras vocais no concerto final devem submeter um rascunho para avaliação até 20 de maio.
Maximize Seu Potencial Criativo
Garanta sua vaga no 4º Imersão em Composição de Guarda e leve sua voz composicional a novos patamares em um ambiente acolhedor e inspirador. Esperamos recebê-lo neste paraíso tropical para uma experiência musical transformadora!
Confira esta playlist com trabalhos de Oficinas de Composição anteriores do IBOC:
Tymoczko, Dmitri. Uma Geometria da Música: Harmonia e Contraponto na Prática Comum Estendida (estudos de Oxford em teoria musical). Oxford University Press, Inc.
“uma novo pensador do gênero” (Johanna Paulsson, Dagens Nyheter)
O compositor brasileiro tem uma carreira que vai do punk à ópera. Suas apresentações incluem programas com o Metropolitan Opera NY e a New York Opera Alliance. João MacDowell cresceu sob a ditadura militar no Brasil em uma família de artistas e educadores, convivendo com pensadores da nossa cultura como Augusto Boal e José Celso Martinez Corrêa. Isso culminou em uma estratégia que chama de “Ópera do Oprimido.” João teve sua primeira Sinfonia estreada pela Orquestra Nacional de Brasília e é autor de cinco óperas, entre elas Tamanduá (Boston Metropolitan Opera Award), Plastic Flowers e O Sétimo Selo com libreto de Ingmar Bergman. Premiado duas vezes com residências Ingmar Bergman Estate, se apresentou solo como ato de encerramento da cerimônia de abertura do Centenário de Bergman, Fårö 2018. O concerto de ópera Sétimo Selo estreou no Museu de Arte Moderna de Estocolmo (Moderna) e em São Paulo, com o Conservatório de Tatuí. Desde 2013, MacDowell atua como Diretor Artístico da Companhia Internacional de Ópera Brasileira. Outras obras incluem câmara, eletrônica, coral, trilha sonora e canções.
Elen Ortiz – diretora musical e regente
Com mais de uma década de experiência em projetos sociais, Ele Ortiz é educadora musical e maestra. Sob orientação do Prof. Cláudio Antonio Esteves na UFSM, atuou como regente assistente de 2019 a 2022 no Coro de Câmara da UFSM, onde também cantou como contralto. Foi Coordenadora de Corais e Orquestras da Associação Orquestrando Arte de 2015 a 2019. Participou de diversos cursos intensivos de regência com maestros de diversos países, entre eles Roberto Tubaro (Espanha), Linus Lerner (Brasil), Márcio Buzzato (Brasil), Lígia Amadio (Brasil), Hanz Petter (Alemanha), Vladimir Silva (Brasil) e Erick Starck (EUA). Faz parte do Movimento Internacional de Mulheres Maestrinas e atualmente dirige a Orquestra do Instituto Casa Nobre.
Paloma Pitaya – professora, compositora, diretora da ensemble, violino
A violinista e compositora brasileira Paloma Pitaya ganhou reconhecimento por suas realizações musicais. Concluiu o curso técnico na Academia de Música da Osesp (SP|2021-23), excursionando pelos Estados Unidos com a Osesp e se apresentando no Carnegie Hall. Especializada em performance e música de câmara, frequentou a Galamian International Academy (ES|2018-19). Pitaya é bacharel em violino pela Universidade Federal de Santa Maria (RS|2012-16). Como compositora residente da Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores (ES|2020-21), é autora de um livro de 13 caprichos brasileiros para violino solo intitulado “Caprichoso Brasil”. Em 2023, ganhou o Prêmio Profissionais da Música de Melhor Autor Instrumental e foi finalista do Prêmio TOCA de Compositor. Profissionalmente, tocou em orquestras e grupos de câmara no Brasil e na Alemanha. Atualmente radicada em São Paulo, é uma das 12 compositoras selecionadas para o Estúdio de Composição de Gabriela Ortiz no Conservatório da OAcademy.
Izandra Machado – professora, compositora, violino
Natural de Porto Alegre – RS e atualmente residindo em São Paulo, Izandra iniciou seus estudos de violino aos 13 anos em um projeto social de orquestra jovem. Após três anos na orquestra, teve sua formação interrompida pelo racismo estrutural, que a afastou temporariamente da música e a levou a trabalhar no setor de telemarketing e comércio. Determinada a seguir seu caminho, ingressou no Conservatório da OSPA, onde conquistou o 1º lugar na avaliação de violino. Após dois anos de conservatório, seguiu seus estudos sob a orientação do professor Marcello Guerchfeld, sendo aprovada no vestibular da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), onde cursou graduação em música com a professora Hella Frank. Com uma abordagem que transita entre o erudito, o popular e o freestyle, Izandra rompe padrões ao trazer sua identidade para o violino, trabalhando conceitos de ancestralidade, auto expressão e força interior. Aclamada pelas suas performances emocionantes, colaborou com Gilberto Gil, Mano Brown e IZA, além de reger e arranjar formações de cordas em turnês de Jonathan Ferr e Bruno Capinan. No cenário internacional, representou o Brasil no Aruba Symphony Festival and Academy, no Caribe, com cobertura do Globo G1, e realizou turnês pela Europa e Colômbia.
Clara Lamonaca – professora, compositora, violoncelo
Alessandra Bassani – professora, compositora, viola